Snøhetta bổ sung thêm cấu trúc ngoằn ngoèo vào Phòng hòa nhạc thế kỷ cũ ở St. Louis

by admin


Trong một trăm năm, Powell Hall (1925) đã neo đậu ở đầu phía bắc của khu nhà hát St. Louis như một khán phòng và tiền sảnh lớn đẳng cấp thế giới, được gói gọn trong một chiếc hộp bằng gạch và đất nung. Được thiết kế như một nhà hát ở đỉnh cao của sự bùng nổ cung điện điện ảnh bởi kiến ​​trúc sư Rapp và Rapp có trụ sở tại Chicago—chuyên về các tòa nhà như vậy—tiền sảnh ban đầu được mô phỏng theo nhà nguyện hoàng gia ở Versailles và lối trang trí bằng vàng và kem tương tự cũng được áp dụng cho khán phòng. Bởi vì không cần nhiều không gian ở hậu trường và khán giả sẽ dành thời gian còn lại của buổi tối ở những nơi khác trong khu rạp chiếu phim, tòa nhà chỉ dành rất ít chỗ cho bất cứ thứ gì ngoại trừ hai tập chính đó. Tuy nhiên, không gian trở nên chật hẹp đến mức khó chịu khi tòa nhà được khôi phục và chuyển thành trụ sở của Dàn nhạc Giao hưởng St. Louis vào năm 1968. Trong khi các nhạc sĩ nhận xét rằng âm thanh trong khán phòng cũng tốt như ở Carnegie Hall thì các buổi luyện tập lại diễn ra trong phòng nồi hơi. Tràn từ hành lang nhỏ đã tràn lên vỉa hè.

Với Trung tâm Âm nhạc Jack C. Taylor mới được đặt tên thánh, Snøhetta không chỉ giải quyết được sự không phù hợp giữa tòa nhà rạp chiếu phim và chương trình dàn nhạc giao hưởng mà còn nắm bắt cơ hội do quá trình khôi phục và mở rộng hàng trăm năm mang lại để tạo nên bản sắc kiến ​​trúc cho bản giao hưởng thừa nhận nhiều khu vực bầu cử của nó. Kiến trúc sư có thể đã muốn tạo ra một hình ảnh tập trung hơn cho tổ chức bằng cách hợp nhất dự án trong một lớp vỏ duy nhất. Từ một góc độ nhất định, đây có thể là phản ứng phù hợp nhất với vị trí của nó. Với các lô đất lộng gió ở ba hướng—hai hướng để đậu xe, một hướng là quảng trường mới do Snøhetta tạo cảnh quan—đây là địa điểm dành cho một tòa nhà tuyên bố. Nhưng Snøhetta “không muốn chất lượng điêu khắc của mặt tiền ngôi nhà chiếm toàn bộ tòa nhà,” theo đối tác sáng lập Craig Dykers. Ví dụ, Nhà hát Opera Sydney của Jørn Utzon đã đặt ra tiền lệ về việc tạo ra sự phù hợp chặt chẽ giữa chức năng, hình ảnh và tổ chức. Tuy nhiên, Snøhetta nhắm đến một “loại điêu khắc khác”.

Hội trường Powell

Phần bổ sung hình vòm ở phía nam của Powell Hall (đầu trang) mang lại lối vào và sảnh rộng rãi hơn (ở trên). Ảnh © Nic Lehoux, bấm vào để phóng to.

Thay vào đó, kiến ​​trúc sư đã thiết kế hai công trình bổ sung với hình thức và chức năng riêng biệt: một lối vào lớn ở phía nam mở ra quảng trường và phần mở rộng phía sau nhà về phía đông. Với diện tích 64.000 feet vuông, chúng bổ sung cho tòa nhà Powell Hall lịch sử—có diện tích sàn gấp đôi diện tích sàn của tòa nhà bổ sung—và giảm bớt mức độ nghiêm trọng theo đường thẳng của nó. Giống như Nhà hát Opera và Ballet Quốc gia Na Uy ở Oslo (2008) của công ty, Snøhetta lấy cảm hứng từ cảnh quan xung quanh. Nếu nhà hát opera đó giống như những tảng băng trải dài trên một mỏm đất kết tinh, thì cánh lối vào mới của trung tâm âm nhạc gợi lên một đống tuyết khổng lồ bị thổi bay vào khối nhà hiện có, sau đó được chạm khắc chính xác bằng những con sò và mái vòm khổng lồ. Tác phẩm điêu khắc trên bờ tuyết này được nối liền với mặt sau trực giao kéo dài từ tòa nhà ban đầu và được ốp bằng cùng một viên gạch trắng ấm áp.

Hội trường Powell

1

Việc mở rộng phía sau nhà (1) cung cấp không gian hiện đại cho du khách, nhân viên và nhạc sĩ, bao gồm cả trung tâm giáo dục (2). Ảnh © Nic Lehoux

Hội trường Powell

2

Trong bối cảnh của St. Louis, việc chia nhỏ trung tâm âm nhạc thành một tập hợp các bộ phận chức năng — tiền sảnh, khán phòng và hậu trường — là một hành động hào phóng của thành thị; bởi vì chúng không được liên kết chặt chẽ với nhau nên các bộ phận dễ dàng bám vào kết cấu của thành phố. Sợi dây kết nối rõ ràng nhất là họa tiết vòm bao bọc tiền sảnh. Cổng vòm của Eero Saarinen (1965), một tuyệt tác kỹ thuật được bọc bằng thép không gỉ, nằm phía trên trung tâm thành phố ven sông Mississippi. Một đặc điểm mang tính mùa hè hơn về khối lượng vững chắc của phần bổ sung tiền sảnh có thể là các công trình đất tự nhiên rộng lớn của chính dòng sông. Dykers đề cập đến “các bờ vực tuyệt đẹp của sông Mississippi” khi mô tả “chất lượng địa chất” của khu vực bổ sung.

Vòm tròn cũng đảm bảo khả năng xây dựng đơn giản. Giám đốc dự án Takeshi Tornier cho biết: “Về mặt hình học, hình dạng của mặt tiền bắt nguồn từ bề mặt của một hình trụ nghiêng vào trong 6 độ”. “Vậy là mỗi dãy gạch đều có bán kính như nhau trong kế hoạch.” Màu sắc của gạch xuất phát từ màu kem của gạch đất nung của tòa nhà khán phòng hiện có và việc sử dụng ba kích cỡ sẽ tạo thêm sự đa dạng tinh tế.

Mặt sau của trung tâm âm nhạc là một bộ sưu tập mới gồm các hộp ốp gạch: một khối lối vào thấp được bao bọc bởi một khối cao gấp đôi ở một bên là phòng diễn tập và phía bên kia là một màn hình cơ học cho một bộ thiết bị xử lý không khí. Bầu không khí tiện dụng được nâng cao nhờ các chi tiết sang trọng, chẳng hạn như các tấm màu vàng sâm panh bao quanh cửa sổ phòng chờ của nhạc sĩ. Trình tự từ bãi đậu xe đến khán phòng mở ra các lớp không gian ngày càng yên tĩnh hơn, với những vật liệu tốt hơn—như gạch thủ công trong phòng thay đồ—dấu hiệu của sự sang trọng ở cuối. Khán phòng 2.150 chỗ ngồi đã được khôi phục cẩn thận, từ trần thạch cao trên cao cho đến các lối đi và chỗ ngồi mới có thể tiếp cận theo ADA. Chỉ một số bổ sung nhỏ, chẳng hạn như màn hình âm thanh cạnh sân khấu, sẽ là dấu hiệu cho thấy mọi thứ đã thay đổi.

Hội trường Powell

3

Là nơi có dàn nhạc lâu đời thứ hai trong nước, sảnh hội trường (4) và khán phòng 2.150 chỗ ngồi (3) đã được làm mới. Ảnh © Nic Lehoux

Hội trường Powell

4

Bước vào từ hướng khác, một biểu hiện vật chất nhiều lớp khác chào đón khách ở sảnh. Nhìn từ đường phố, nội thất dường như đã được thiết kế thông qua quá trình chạm khắc. Tuy nhiên, khi bước qua cổng vòm, người ta sẽ thấy nó tách ra thành nhiều phần cấu thành. Gạch nhường chỗ cho những chiếc trần màu vàng, rồi đến bức tường kính; bên trong, để lộ giữa trần và tường và sự chuyển đổi từ vách thạch cao sơn trắng sang trần gỗ sồi trắng có thanh gợi ý một không gian được lắp ráp từ giấy và tấm gỗ trầm được cắt và tạo nếp một cách chuyên nghiệp. Trung tâm ấn tượng—một cầu thang xoắn ốc—mở ra như một dải ruy băng dẫn đến ban công. Các tấm ốp gỗ phát sáng bao quanh các khu vực nhượng quyền dành cho sự kiện (xã hội) chính: một đêm đi chơi trong thị trấn, để ngắm nhìn và được nhìn thấy.

Hội trường Powell

5

Trong cung điện phim mở rộng (5), các chi tiết trang trí công phu hòa quyện với không gian hiện đại, sắc nét (6 & 7). Ảnh © Nic Lehoux

Hội trường Powell

6

Hội trường Powell

7

Không có nơi nào để che giấu những khiếm khuyết trong xây dựng trên một phông nền dự phòng như vậy. Bob Johnson, trưởng dự án của Christner, kiến ​​trúc sư nổi tiếng, mô tả một cách tiếp cận độc đáo đối với công việc bê tông trên một tập hợp các cột đổ tại chỗ lộ thiên. Thay vì dựa vào lần hoàn thiện thứ hai, những người xây dựng nhắm đến kết quả gần như hoàn hảo trong lần đầu tiên và coi bất kỳ sự không hoàn hảo nào là dấu vết có giá trị trong quá trình chế tác của họ. Có lẽ nhờ đó mà kết thúc rất xuất sắc. Ví dụ, một khu vực đặc biệt hầm hố của tiền sảnh được bao phủ bởi trần cách âm đặc biệt, chuyển tiếp gần như không thể nhận thấy sang vách thạch cao thông thường. Xuyên suốt tòa nhà, các chi tiết màu vàng sâm panh đánh dấu các cổng giữa không gian tối giản mới và không gian trang trí công phu cũ.

Hội trường Powell

8

Hội trường Powell

9

Hội trường Powell

10

Có thêm chỗ để lưu thông (8), kho (9) và chỗ ngồi (10). Ảnh © Nic Lehoux

Nhiều đặc điểm kiến ​​trúc của trung tâm âm nhạc Snøhetta gợi ý một câu chuyện về những nơi như St. Louis khác với câu chuyện thông thường. Bản đồ bầu cử thể hiện các thành phố cỡ trung bình ở Trung Tây như những chấm xanh trên biển đỏ có lẽ đã khiến nhiều người nghĩ về chúng dưới dạng sự phân chia rõ rệt. Trên thực tế, nhân khẩu học của khán giả dàn nhạc ở St. Louis có sự thay đổi lớn. Những người có vé theo mùa ngồi cạnh những người đánh dấu những dịp đặc biệt; đám đông tham dự buổi chiếu sáng Chủ nhật khác với đám đông vào tối thứ Bảy.

Sự đa dạng này được phản ánh qua nhiều lối vào mà Snøhetta tạo ra cho trung tâm âm nhạc. Tòa nhà hiện tại có hai mặt: mặt trước và mặt sau. Lối vào phía sau vẫn còn đó (và đã được cải thiện nhiều), trong khi các cửa trước hiện tại chỉ dành cho lối ra và lối vào được chuyển sang hai bên. Lối vào chính hiện dẫn từ quảng trường mới ở phía nam vào sảnh lớn mới, như mong đợi. Lối vào phía bắc đáng chú ý hơn. Nó mở ra một cách khiêm tốn gần một trạm xe buýt trên phố, chỉ với những bổ sung nhỏ, giống như một mái vòm kim loại góc cạnh, báo hiệu sự mới lạ của nó. Sảnh vào phía nam toát lên vẻ hùng vĩ, nhưng đi vào từ phía bắc sẽ có đặc quyền riêng, một lối tắt: cầu thang ngay bên trong dẫn thẳng đến nơi mà người ta thường nói là những chỗ ngồi có khả năng cách âm tốt nhất, ở trên cùng.

Trung tâm âm nhạc của Snøhetta thể hiện điều gì đó ấn tượng hơn sức mạnh của cái đẹp trong việc gắn kết mọi người lại với nhau: sự gắn kết với nhau không đòi hỏi sự tuân thủ. Hội trường giao hưởng mới tràn ngập sự đa dạng, giống như những người ở đó.

Hội trường Powell

Hình ảnh lịch sự của Snøhetta

Hội trường Powell

Hình ảnh lịch sự của Snøhetta

Tín dụng

Kiến trúc sư:

Snøhetta

Kiến trúc sư của hồ sơ:

Kiến trúc sư Christen

Kỹ sư:

David Mason + Cộng sự (dân sự); KPFF (cấu trúc); Công ty địa công nghệ (môi trường); Kỹ thuật McClure (MEP/FP)

Nhà tư vấn:

Schuler Shook (quy hoạch rạp hát); Kirkegaard (âm học); Mặt tiền (mặt tiền); Kiến trúc sư Cohen Hilberry (khả năng tiếp cận)

Tổng thầu:

Nhà xây dựng BSI

Khách hàng:

Dàn nhạc giao hưởng St. Louis

Kích cỡ:

189.000 feet vuông

Trị giá:

155 triệu USD (tổng cộng)

Hoàn thành:

tháng 9 năm 2025

Nguồn

Bê tông đúc sẵn:

DEX của Wells

Tường rèm:

Saint Gobain, Millet Glass, Kawneer

Xây dựng:

Gạch liên bang

Cửa khí bên trong:

CRL, Phong bì tòa nhà Oldcastle

Trần cách âm:

9gỗ



Source link

Tin cùng loại

Leave a Comment